ActionTeaser.ru – тизерная реклама
Взаимопроникновение двух миров — мира человеческой души и мира природы пронизывает все поэтическое наследие Б.Л. Пастернака. Стихотворение «Март» из сборника «Стихотворения Юрия Живаго» — яркий тому пример.
Динамика и экспрессия лирической мысли захватывают с первой строчки. Пастернак берет мир в его контрастной повседневной совокупности и через простые и, казалось бы, обыденные слова, плетет вереницу метафор, поражающих оглушительной образностью.
Март, в изображении поэта, — концентрация неукротимых сил самой жизни, стремительно рвущейся к свободе.Освобождение природы от зимних оков мыслится поэтом как сложная работа.
Именно поэтому метафорой марта становится полная здоровья и кипучей энергии скотница, а отголосок зимы, чахлый снег, похож на умирающего от тяжелой болезни.
Чахнет снег и болен малокровьем
Многоплановость и сложность ассоциативных рядов показывает стремление лирического героя вместить в свое сердце весь зримый и незримый мир:
Эти ночи! Эти дни и ночи!
Настежь все…Читатели привыкли к тому, что понимают через пейзажные зарисовки чувства лирического героя. Пастернак же через изображение человеческих эмоций, стремлений, даже через облик людской рисует пейзаж. Его природа настолько очеловечена, что кажется неотделимой от субъекта. Это достигается с помощью излюбленного приема поэта — олицетворения.
И бушует, одурев, овраг
…
Чахнет снег и болен малокровьем.Пьянящая радость бытия разлита в воздухе, пронизанном новым ощущением весны.
И всего живитель и виновник,-
Пахнет свежим воздухом навоз.Это глубоко личное ощущение, расширяясь, захватывает и читателя.Написанное единой строфой, стихотворение не выглядит неприступным монолитом, потому что каждый образ зрим и осязаем, бесконечен в своей глубине. Простые и понятные каждому явления весны:
Ручейков бессонных болтовня
…
Голуби в снегу клюют овес!— соединяются в калейдоскоп пастернаковского пространства, и все привычные представления начинают разрушаться.Картину первого весеннего месяца помогает нарисовать сложный синтаксис. Поэзия Б.Л. Пастернака в этом отношении необычайно сложна, но именно это делает ее настолько пронзительной, неуёмной, что оглушительная образность даже приводит в замешательство.Сложные, конструктивные ряды образов, созданных с помощью инверсии, на самом деле не усложняют поэтический мир, а, скорее наоборот, пытаются проинтегрировать гармонию природы, соотнести ее с эмоциями лирического героя.
И всего живитель и виновник,-
Пахнет свежим воздухом навоз.Обычные слова и словосочетания, получившие необычные места, создают емкий образ, передающий связь внутреннего состояния и внешнего.Стихотворение «Март» написано пятистопным хореем, чей ритм созвучен с «дробью капелей в середине дня». Весна звучащая создается здесь и с помощью ассонансов:
Кровельных сосулек худосочье
Ручейков бессонных болтовня.Перекрестная рифма подхлестывает весеннее торжество.Б.Л. Пастернак решительно отделяется от традиции простого живописного пейзажа, и стихотворение «Март» — еще одно тому подтверждение.
Стихотворение «Март»
Солнце греет до седьмого пота,
И бушует, одурев, овраг.
Как у дюжей скотницы работа,
Дело у весны кипит в руках.
Чахнет снег и болен малокровьем
В веточках бессильно синих жил.
Но дымится жизнь в хлеву коровьем,
И здоровьем пышут зубья вил.
Эти ночи, эти дни и ночи!
Дробь капелей к середине дня,
Кровельных сосулек худосочье,
Ручейков бессонных болтовня!
Настежь всё, конюшня и коровник.
Голуби в снегу клюют овес,
И всего живитель и виновник –
Пахнет свежим воздухом навоз.ActionTeaser.ru – тизерная рекламаActionTeaser.ru – тизерная реклама
Анализ стихотворения Пастернака «Весна» (1918 г.) | Литерагуру
Борис Леонидович Пастернак – один из наиболее выдающихся, известных и признанных поэтов XX века. Лишь пять русских писателей были удостоены Нобелевской премии и Пастернак – в их числе.
Борис Леонидович родился 29 января 1890 года в Москве в семье творческих людей, глубоко уважающих искусство. Отец будущего поэта был художником, а мать – пианисткой.
Возможно, именно это окружение, способное по-настоящему оценить творческие достижения даже на начальном этапе литературной карьеры, помогло тогда ещё юному Пастернаку в полной мере раскрыть свой талант.
История создания
Пастернак написал «Весну» в 1918 году, когда ему было всего 28 лет. Он с восторгом принял Февральскую революцию, хотя кризис временного правительства и всеобщий государственный распад вызывали у него явную неприязнь.
Борис Пастернак относился к Революции, как к «Великой хирургии», где доведение до конца так давно и славно начатого дела – просто необходимое и единственное верное решение. Несмотря на потери, которые при этом может понести народ и государство. Так он думал примерно до лета 1918 года. Тогда Борис Леонтьевич, ещё молодой и пылкий, начал распознавать сущность новой власти раньше многих других.
Он вынужден был просиживать положенное время в редакционных изданиях и получать за это мизерный паёк, для него это практически невыносимо. Но выбирать не приходится.
Спустя три года после опубликования «Весны», родители и сёстры Пастернака, по личному ходатайству А.В. Луначарского, покинут страну и отбудут в Германию для проведения сложной операции отцу семейства. Но после выздоровления Леонида Осиповича Пастернака, в СССР семья поэта так и не вернётся.
Революция для молодого Пастернака – стихийное, иррациональное, но абсолютно неизбежное явление, к которому автор относится фаталистически, что роднит его с Блоком, Ахматовой и Цветаевой. Юный Пастернак готов был многое прощать новой власти за внедрение новых позитивных программ.
Жанр, направление, размер
Стихотворение «Весна» написано шестистопным ямбом с перекрестной рифмовкой. Привлекает внимание сочетание неточных и нестандартных рифм в первой строфе с точными и довольно стандартными во второй.
Жанр стихотворения – элегия, для которой характерны особая интимность, постоянно присутствующие мотивы разочарования и одиночества, бренности жизни.
Образы и символы
- Центральный образ стихотворения – это сам лирический герой, которого окружают образы и реальные вещи, но он остается одиноким среди «тысяч шумных глаз». Автор испытывает сложные чувства, его пугает даль, ему дом кажется боящимся упасть, воздух он странно сравнивает с «узелком с бельем».
Так он рисует образ улицы, которую он наделяет пугающими чертами. Все эти олицетворения и метафоры свидетельствуют о страхе человека перед будущим, перед своей страной, которую он прекрасно знает, как и эту улицу, но уже не узнает. Герой напуган, каждая деталь говорит о его смятении.
Болезненность и навязчивость своего состояния он передает, сравнивая саму атмосферу с узелком изможденного больничного пациента.
- Второй зримый образ – это пустой и грустный вечер, который предстоит провести поэту в одиночестве. Он явственно ощущает равнодушие и отчужденность всех этих людей, окружающих его по нелепой случайности.
Они все напряженно ждут чего-то от этого вечера, от этой жизни, но чего – они не знают сами, поэтому их взоры лишены выражения.
Темы и настроения
Фатализм в творчестве раннего Пастернака – его составная, если не основная тема. Завершение одного жизненного этапа и начало нового, а кроме того – полное смирение и осознание автором невозможности изменить течение жизни.
Поэт смиряется с тягостным ожиданием, страхом и напряженностью революционного лихолетья, как и множество «шумных глаз», которые, видимо, раскрываются так широко, что Борису Леонидовичу невольно пришла ассоциация с шумом. Как будто глаза беззвучно кричат.
Так тонко и метафорично раскрывается тема ожидания перемен.
Автор не приукрашивает быт 18 года, он передаёт непонимание и смуту, возникшую в головах людей, ещё вчера требовавших революционных свершений. Пастернак уже мысленно разделяет революцию и большевизм.
Революция, которая должна нести с собой новизну, любовь, молодость, перемены к лучшему, страсть, вдохновение, по факту, приносит ещё и голод, смерть, нищету и беззаконие. И поэт уже чувствует надвигающуюся катастрофу.
Так своеобразно он раскрывает тему революции, и в его трактовке чувствуется надвигающееся разочарование.
Идея
Смысл этого короткого, но ёмкого произведения не в журчании ручейков и постукивании капели, не в сладком пении птиц и таяние снегов.
Для автора это сложный период непонимания происходящего, метания, как в мыслях, так и в толпе, поисков чего-то нового и разочарования в прошлых убеждениях.
В изящных строках Пастернак передает исчерпывающую характеристику своего времени – напряженное и томительное ожидание, сопряженное со страхом.
В каждой строке стихотворения прослеживается основная мысль – непонимание происходящего, но и отсутствие попыток что-либо поменять: лишь отстранённость, безвольное наблюдение и полная опустошённость.
Средства художественной выразительности
В «Весне» автор использует небольшое количество тропов. Здесь, в основном, прослеживаются метафоры («воздух синь, как узелок с бельем») и олицетворения («тополь удивлен», «дом упасть боится»).
Пастернак, с помощью сравнений и пояснений, пытается показать своё отношение к происходящему и то, как он видит отношение окружающих к тому, что творится вокруг. Даже весенний тополь «удивлён» тому, как выглядят последствия столь ожидаемой и желанной революции.
Анализ «Март» Пастернак
«Март» анализ произведения — тема, идея, жанр, сюжет, композиция, герои, проблематика и другие вопросы раскрыты в этой статье.
Взаимопроникновение двух миров — мира человеческой души и мира природы пронизывает все поэтическое наследие Б.Л. Пастернака. Стихотворение «Март» из сборника «Стихотворения Юрия Живаго» — яркий тому пример.
Динамика и экспрессия лирической мысли захватывают с первой строчки. Пастернак берет мир в его контрастной повседневной совокупности и через простые и, казалось бы, обыденные слова, плетет вереницу метафор, поражающих оглушительной образностью.
Март, в изображении поэта, — концентрация неукротимых сил самой жизни, стремительно рвущейся к свободе.
Освобождение природы от зимних оков мыслится поэтом как сложная работа. Именно поэтому метафорой марта становится полная здоровья и кипучей энергии скотница, а отголосок зимы, чахлый снег, похож на умирающего от тяжелой болезни.
Чахнет снег и болен малокровьем
Многоплановость и сложность ассоциативных рядов показывает стремление лирического героя вместить в свое сердце весь зримый и незримый мир:
Эти ночи! Эти дни и ночи!
Настежь все…
Читатели привыкли к тому, что понимают через пейзажные зарисовки чувства лирического героя. Пастернак же через изображение человеческих эмоций, стремлений, даже через облик людской рисует пейзаж. Его природа настолько очеловечена, что кажется неотделимой от субъекта. Это достигается с помощью излюбленного приема поэта — олицетворения.
И бушует, одурев, овраг …
Чахнет снег и болен малокровьем.
Пьянящая радость бытия разлита в воздухе, пронизанном новым ощущением весны.
И всего живитель и виновник,-
Пахнет свежим воздухом навоз.
Это глубоко личное ощущение, расширяясь, захватывает и читателя.
Написанное единой строфой, стихотворение не выглядит неприступным монолитом, потому что каждый образ зрим и осязаем, бесконечен в своей глубине. Простые и понятные каждому явления весны:
Ручейков бессонных болтовня …
Голуби в снегу клюют овес!
— соединяются в калейдоскоп пастернаковского пространства, и все привычные представления начинают разрушаться.
Картину первого весеннего месяца помогает нарисовать сложный синтаксис. Поэзия Б.Л. Пастернака в этом отношении необычайно сложна, но именно это делает ее настолько пронзительной, неуёмной, что оглушительная образность даже приводит в замешательство.
Сложные, конструктивные ряды образов, созданных с помощью инверсии, на самом деле не усложняют поэтический мир, а, скорее наоборот, пытаются проинтегрировать гармонию природы, соотнести ее с эмоциями лирического героя.
И всего живитель и виновник,-
Пахнет свежим воздухом навоз.
Обычные слова и словосочетания, получившие необычные места, создают емкий образ, передающий связь внутреннего состояния и внешнего.
Стихотворение «Март» написано пятистопным хореем, чей ритм созвучен с «дробью капелей в середине дня». Весна звучащая создается здесь и с помощью ассонансов:
Кровельных сосулек худосочье
Ручейков бессонных болтовня.
Перекрестная рифма подхлестывает весеннее торжество.
Б.Л. Пастернак решительно отделяется от традиции простого живописного пейзажа, и стихотворение «Март» — еще одно тому подтверждение.
Анализ стихотворения Пастернака “Март
Пейзажная Лирика Бориса Пастернака имеет ряд отличительных особенностей. Она носит но просто описательный характер, но и содержит в себе философские размышления. Исключения составляют лишь те произведения, которые поэт вынужден был создавать на заказ, выполняя требования партии о привнесении в культуру элемента доступности и простоты для восприятия.
К таким заказным произведениям относится и стихотворение “Март” , не лишенное, впрочем, иронии.
Являясь коренным москвичом, Борис Пастернак сумел тонко передать сельский быт, но при этом вложил в произведение и тайный смысл, показав, что сельские люди готовы радоваться даже малому, в то время как для горожан мартовский пейзаж, изображенный автором, кажется диким и вульгарным.
Это стихотворение было написано в 1947 году, когда Советский Союз еще восстанавливался после военной разрухи. Тем не менее, жизнь города и села существенно разнилась.
В московских магазинах уже отменили продуктовые карточки, начали работу театры и рестораны.
А в российской глубинки люди по-прежнему работали за трудодни, радуясь, если к концу уборочной страды на семью колхоз выдавал хотя бы мешок зерна.
В том стихотворении Пастернак попытался взглянуть на мир глазами простого сельского труженика, которому нет никакого дела до красот природы. Март у него ассоциируется с солнцем, которое “греет до седьмого пота”и напоминает дюжую скотницу, у которой невпроворот работы.
Действительно, если наступление весны городские жители воспринимают с радостью и надеждой на новую жизнь, то у крестьян в этот период каждый день – на все золота. Ведь от того, как поработаешь весной, зависит будущий урожай. К тому же, необходимо выполнять план по заготовкам мяса и молока, грабительский и непосильный.
Поэтому с самого утра “дымится жизнь в хлеву коровьем, и здоровьем пышут зубья вил”.
Март сквозь призму мировосприятия сельского жителя – это голуби, который возле конюшен и коровников “в снегу клюют овес”. При этом аромат набухающих почек на деревьях и подснежников отходит на второй план, так как везде “пахнет свежим воздухом навоз”.
Подобная сельская романтика навевает далеко не самые оптимистичные мысли, так как поэт понимает – в эту пору крестьянам нет никакого дела до красот природы. Их жизнь подчиняется совершенно иным законам, которые трудно понять и принять горожанам.
В итоге самая светлая и восхитительная пора года проходит для них под знаком каторжного труда во имя мифических идеалов.
(No Ratings Yet)
Loading…
Анализ стихотворения Пастернака “Март
Анализ стихотворения Пастернака «На Страстной»
В стихотворении «На Страстной» описывается весна, пробуждение природы. Основная темапроизведения – изменения, которые происходят в окружающем мире и в душе человека.
В стихотворении чувствуется напряжённая борьба стихий ночи и дня, темноты и света, зимы и весны, что подтверждают средства контраста ( ночная мгла – рань на свете; земля голым- гола – колеблется земли уклад).
Особенные метафоры и эпитеты создают впечатление подвижности перемен, которые охватили весь мир ( март разбрасывает снег; сады выходят из оград; вода буравит берега и вьет водовороты).
Приём психологического параллелизма – основной принцип построения произведения. Б.Пастернак показывает внешний мир параллельно внутреннему, поэтому напряжённая борьба стихий происходит не только в природе, а и в душе лирического героя.
Перед нами разворачивается символический пейзаж: деревья, сады, вода, лес, утро, март принимают участие в библейском сюжете про Страстную неделю. Это полная аллегория, с помощью которой автор утверждает мысль о том, что настоящая жизнь человека ( как и жизнь природы) – всегда борьба добра и зла, жизни и смерти.
Страдания Христа, его распятие и Воскресение должны напомнить каждому про его собственный выбор.
Вообще же и в романе о докторе Живаго, и в стихотворениях, написанных от его имени, отчетливо видна одна мысль, мысль о том, что наша судьба предрешена, ее нельзя изменить и нет смысла бороться со стихией. Эта мысль высказывается автором и в стихотворении «Гефсиманский сад»:
- Но книга жизни подошла к странице,
- Которая дороже всех святынь.
- Сейчас должно написанное сбыться,
- Пускай же сбудется оно. Аминь.
Может быть именно поэтому, из-за этой предрешённости Юрий Андреевич выступает в романе таким безвольным человеком. Возможно он просто понимает, что бороться со стихией бесполезно, что нужно просто покориться судьбе, ведь изменить ничего нельзя. Герой безропотно принимает то, что преподносит ему стихия, и не пытается удержать того, что она отнимает.
В стихотворениях Юрия Живаго присутствует, как ив романе, стихия страсти:
- Сними ладонь с моей груди,
- Мы провода под током .
- Друг к другу вновь, того гляди,
- Нас бросит ненароком.
- ( «Объяснение»)
И герой покоряется и ей тоже. Он дает закружить себя в эту круговерть, как бы желая посмотреть, куда его занесет. Он знает, что стихия страсти может погубить, но это сладкая гибель:
- Ты — благо гибельного шага ,
- Когда житьё тошней недуга,
- А корень красоты — отвага,
- И это тянет нас друг к другу.
- И он, зная о возможной гибели, не пытается защищаться, спастись, это не его доля:
- Мы брать преград не обещали,
- Мы будем гибнуть откровенно.
Из этого стихотворения («Осень») мы видим, что герой прекрасно
понимает, что его несет стихия на погибель, но он сознательно подчиняется этому — «мы будем гибнуть откровенно».
Нужно скачать сочиненение? Жми и сохраняй – » Анализ стихотворения Пастернака «На Страстной». И в закладках появилось готовое сочинение.
Природа в поэзии Б. Пастернака
Лирический герой Пастернака постоянно обращается к природе. И понимание лирического героя было бы неполным без понимания значения природы в поэзии Пастернака. Лихачев Лихачёв Д.С. Размышления над романом Б.Л.
Пастернака “Доктор Живаго”. // Новый мир. 1988, №1. писал: “Начиная с детских воспоминаний и до последний дней, он [Пастернак] всегда видел мир в своей поэзии, лирической и традиционной прозе, в красках и линиях”.
В изображении природы с особой силой проявился стихийно-игровой дар Б. Пастернака, тяготеющего к моментальной и бурной смене впечатлений, сплетению разнокачественных образов и ассоциаций. В природе, как ее видит поэт, преобладает беспорядок, свежий хаос, наплыв безудержных влечений, хлещущих через край.
Это скорее беспрестанная игра, веселая и дерзкая: воздух “шипучкой играет от горечи тополя”; во время снегопада “крадучись, играя в прятки, // Сходит небо с чердака”; на море, поднятые ветром “барашки грязные играли”; “сколько надо отваги // Чтоб играть на века, // Как играют овраги, // Как играет река” (“После дождя”, “Снег идет”, “Вакханалия”).
Ни у кого природа не одушевлена так, как у Пастернака; причем у нее душа озорницы, проказницы, движения которой суматошны и порывисты: “вырывается весна нахрапом”, “за окнами давка, толпится листва”, “сад тормошится”, “рушится степь”. У Пастернака, при отсутствии наружного сходства, очеловечиваются сами действия, повадки природы – своенравной, бесчинной, неугомонной (“Небо в бездне поводов, // Чтоб набедокурить” – “Звезды летом”, 1922).
Любимые пастернаковские образы – мелкие дробные части природы: ветки, почки, капли, льдинки, звезды, градинки, снежные капельки, стручки гороха, все, что сыплется, брызжет, катится, шевелится, трепещет, воплощая неусыпное кипение жизни (“Ты в ветре, веткой пробующем.”, “Душистою веткою машучи.
“, “Определение поэзии”, “Давай ронять слова. “). Безусловное первенство в русской поэзии принадлежит Пастернаку по таким мотивам, как дождь и ливень (“После дождя”, “Дождь”, “Лето”, “Счастье”, “Имелось” и др. – всего 15 стихотворений), гроза (“Июльская гроза”, “Гроза моментальная навек”, “Наша гроза”, “Приближенье грозы” и др.
– 14 стихотворений).
Этим наглядно выражается представление поэта о том, что “кипящее белыми воплями // Мирозданье – лишь страсти разряды, // Человеческим сердцем накопленной” (“Определение творчества”, 1922): дождь и гроза, в соответствии с древними мифологическими представлениями, знаменуют страстное, оплодотворяющее соединение земли и неба, их священный брак.
Отсюда же и тяга поэта к образам сада и соловья с их предельным напряжением жизненных сил, рвущихся наружу цветением и пением – “всей дрожью жилок” (“Как бронзовой золой жаровень.”, 1913; “Плачущий сад”, 1922; “Ты в ветре, веткой пробующем.”, 1922; “Здесь прошелся загадки таинственный ноготь.”, 1923; “Во всем мне хочется дойти.”, 1956).
По количеству стихотворений, посвященных временам года и отдельным месяцам, Пастернак также занимает первое место в русской поэзии.
Как никто, он чувствителен к смене дней, к продленному мгновенью – “и дольше века длится день”; характерны для него “сезонные” и “суточные” названия, приурочивающие пейзаж к определенному моменту времени (“После дождя”, “Зазимки”, “Единственные дни”, “Кремль в буран конца 1918 года”, “Январь 1919 года”, “Февраль.
Достать чернил и плакать.”, “Март”, “Июль”, “Август”). Хотя “зимних” стихотворений у Пастернака больше, чем “летних” (18 и 12), именно последние резче выделяют его на фоне преобладающих зимне-осенних мотивов русской поэзии (так, на 139 стихотворений, посвященных зиме, и 170 – осени, лишь 41 – лету).
Тонкая поэтическая интуиция тепла, жара, по летнему распаренного и “растрепанного” состояния природы (“В лесу”, “Лето”, “Летний день”, “Когда разгуляется” и др.) сказалась и в стихах, посвященных Югу, Кавказу, Грузии (“Мчались звезды. В море мылись мысы.”, “Волны”, “Пока мы по Кавказу лазаем.”, “Путевые записки”).
Выделяет Пастернака и его сравнительно редкое в отечественной поэзии пристрастие к морю, к этому “допотопному простору”, единственному, чему “не дано примелькаться” (“Девятьсот пятый год”, “Тема”, “Вариации” и др.).
Новое у Пастернака – и те образные ряды, с которыми он сопрягает природу, впуская ее в будничность и простоту повседневной жизни: вьюга “вяжет из хлопьев чулок”, “пыль глотала дождь в пилюлях”, “сто слепящих фотографий ночью снял на память гром”, “зари вишневый клей” и пр. (“храм”, “ладан”), “животных” у С. Есенина (“теленок”, “лягушка”), “физиологических” у В. Маяковского (звезды – “плевочки”, солнце – “ранка”, небо – “распухшая мякоть”).
Одна из своеобразнейших черт пастернаковского видения природы – стремление определить через нее сущность поэзии и вдохновения (“это – щелканье сдавленных льдинок”, “внезапные, как вздох, моря”, “ты – лето с местом в третьем классе” – “Определение поэзии”, 1922; “Так начинают. Года в два.
“, 1922; “Поэзия”, 1922; “Про эти стихи”, 1920; “Весна”, 1921-1923; “Определение творчества”; “Давай ронять слова”; “Во всем мне хочется дойти. “).
С другой стороны, поэтичность и словотворчество заложены в самой сути природы и составляют еще один устойчивой метафорический ряд (“исписанный инеем двор”, ливень кропает “акростих, // Пуская в рифму пузыри”, “нив алфавиты” – “Двор”, 1917; “Поэзия”; “Любимая, – молвы слащавой.”, 1931; “Зима приближается”, 1943).
Состояние человека, состояние его души почти всегда передается опять-таки через природу:
Февраль. Достать чернил и плакать! Писать о феврале навзрыд, Пока грохочущая слякоть Весною черною горит.
Через состояние природы можно понять любовь лирического героя, таким образом, тема природы присутствует и в любовной лирике Пастернака. Природа у Пастернака наделена чувствами: она любит, страдает, переживает, радуется.
Природа у Пастернака постоянно движется, ее жизнь динамична: “активность, изменчивость и динамичность вторгающейся в поэзию действительности – действительности действующей, – подчеркивается поэтом постоянно”.
Связь природы и человека очень часто подчеркивается Пастернаком, он считал, что человек – это часть природы. Кроме того, любовь к самой природе видна во всем творчестве Пастернака.
Лирический герой Пастернака любуется, восхищается природой всегда, “а иногда не человек глядит на нее, а сама природа смотрит на человека”. Поэт должен жить и творить во имя природы, это его назначение:
Особый вопрос – природа и Бог – связь природы и Господа постоянно подчеркивается Пастернаком, природа имеет божественное начало:
Надо сказать, что у Пастернака тема природы связана и с другими общими вопросами, например, с историей: часто описание природы имеет историческое значение или дается в историческом контексте.
Очень важный мотив – мотив революции – связан у Пастернака с темой природы. Основной символ революции у Пастернака – метель (“Кремль в буран конца 1918 года”).
Революцию у Пастернака символизирует и поезд, несущийся навстречу природе, незыблемому началу.
Все описания природы у Пастернака всегда детализированы и подробны – это, я думаю, ясно из ранее приведенных отрывков.
Многие стихотворения о природе у Пастернака написаны о прошлом, это воспоминания, не утерявшие своей красоты и свежести.
Практически все стихотворения этой темы – это мгновенные зарисовки, поэт старается запечатлеть именно нужный ему момент – талант художника дает о себе знать.
Через все творчество Пастернака проходит ощущение волшебства, чуда природы, поэт благодарит небо за свою жизнь и возможность созерцать природу.
лирический герой поэзия пастернак
Культурологический анализ стихотворения Б. Пастернака “На страстной”
Культурологический анализ стихотворения
Бориса Пастернака «На Страстной»
На Страстной
Еще кругом ночная мгла.
Еще так рано в мире,
Что звездам в небе нет числа,
И каждая, как день, светла,
И если бы земля могла,
Она бы Пасху проспала
Под чтение Псалтыри.
Еще кругом ночная мгла.
Такая рань на свете,
Что площадь вечностью легла
От перекрестка до угла,
И до рассвета и тепла
Еще тысячелетье.
Еще земля голым-гола,
И ей ночами не в чем
Раскачивать колокола
И вторить с воли певчим.
И со Страстного четверга
Вплоть до Страстной субботы
Вода буравит берега
И вьет водовороты.
И лес раздет и непокрыт,
И на Страстях Христовых,
Как строй молящихся, стоит
Толпой стволов сосновых.
А в городе, на небольшом
Пространстве, как на сходке,
Деревья смотрят нагишом
В церковные решетки.
И взгляд их ужасом объят.
Понятна их тревога.
Сады выходят из оград,
Колеблется земли уклад:
Они хоронят Бога.
И видят свет у царских врат,
И черный плат, и свечек ряд,
Заплаканные лица —
И вдруг навстречу крестный ход
Выходит с плащаницей,
И две березы у ворот
Должны посторониться.
И шествие обходит двор
По краю тротуара,
И вносит с улицы в притвор
Весну, весенний разговор
И воздух с привкусом просфор
И вешнего угара.
И март разбрасывает снег
На паперти толпе калек,
Как будто вышел Человек,
И вынес, и открыл ковчег,
И все до нитки роздал.
И пенье длится до зари,
И, нарыдавшись вдосталь,
Доходят тише изнутри
На пустыри под фонари
Псалтирь или Апостол.
Но в полночь смолкнут тварь и плоть,
Заслышав слух весенний,
Что только-только распогодь,
Смерть можно будет побороть
Усильем Воскресенья.
1946
История и предыстория создания стихотворения (дата, посвящение, эпиграф, историческая обстановка, взгляды поэта).
Стихотворение «На Страстной» датируется 1946 годом. Оно является частью цикла «Стихотворения Юрия Живаго».
1946 год в стране, обществе и в жизни поэта сыграл немаловажную роль. Люди постепенно начинают приходить в себя после жесточайшей войны. Правительство начинает налаживать программы довоенного времени. Выходит в свет первый выпуск еженедельного журнала «Культура и жизнь».
Для автора этот год стал переломным в личном плане. В его жизни появляется Ольга Ивинская. В один из октябрьских дней Борис Пастернак пришел по своим делам в редакцию журнала «Новый мир», где Ольга Ивинская в ту пору работала в отделе поэзии. Увидев его, она не сразу поверила в то, о чем ей давно грезилось.
Тот, кто был для нее божеством, вдруг спустился на землю. «В те сороковые его желтоватые конские зубы, широко раздвинутые посередине, дополняли великолепным своеобразием его удивительное лицо», – вспоминала впоследствии Ольга Ивинская. Они разговорились.
Вернее, говорил больше Борис Леонидович, поведав ей о творческих планах и с царственным великодушием пообещав подарить свои книги.
Но главным для Ольги было то, как поэт смотрел на нее: «Это был требовательный, такой оценивающий, такой мужской взгляд, что ошибиться было невозможно: пришел человек, действительно необходимый мне, тот самый человек, который, собственно, уже был со мною. И это потрясающее чудо».
Несмотря на то, что Пастернак не был свободен, он уже 10 лет женат вторым браком на Зинаиде Николаевне Нейгауз, Ольга становится его последней любовью и прототипом Лары.
Ведущие темы и мотивы стихотворения, содержащие культурологическую информацию.
Основная тема произведения, с одной стороны, – изменения, которые происходят в окружающем мире и в душе человека.
В стихотворении чувствуется напряжённая борьба стихий ночи и дня, темноты и света, зимы и весны, что подтверждают средства контраста ( ночная мгла – рань на свете; земля голым – гола – колеблется земли уклад).
С другой, Великое чудо, произошедшее много веков назад, но до сих пор чтимое.
Лирические образы произведения в их системе и внутренних связях, аккумулирующие культурологическую информацию. Б. Пастернак показывает внешний мир параллельно внутреннему, поэтому напряжённая борьба стихий происходит не только в природе, а и в душе лирического героя.
Перед нами разворачивается символический пейзаж: деревья, сады, вода, лес, утро, март принимают участие в библейском сюжете про Страстную неделю.Вид(ы) пафоса, пронизывающего содержание стихотворения. Из всех видов пафоса данному произведению наиболее соответствую два: романтический и драматический.
Мы видим душевную восторженность, которая овладела автором:
Еще кругом ночная мгла.
Еще так рано в мире,
Что звездам в небе нет числа,
И каждая, как день, светла,
И если бы земля могла,
Она бы Пасху проспала
Под чтение Псалтыри…
А дальше романтический пафос сменяет, как это зачастую бывает, драматический. Пастернак вновь и вновь ужасается многовековой ошибке, которую совершили люди, распяв Христа:
И взгляд их ужасом объят.
Понятна их тревога.
Сады выходят из оград,
Колеблется земли уклад:
Они хоронят Бога.
И видят свет у царских врат,
И черный плат, и свечек ряд,
Заплаканные лица….
И добавляет:
Но в полночь смолкнут тварь и плоть,
Заслышав слух весенний,
Что только-только распогодь,
Смерть можно будет побороть
Усильем Воскресенья.
Тем самым указывая на то, что эта ошибка имеет место быть вновь, ведь люди снова «отказались» от Бога. Закрыты и разрушены храмы, верующие люди подверглись гонениям.
Жанровое своеобразие произведения (если есть). Жанр стихотворения поистине уникален. Это одновременно и исповедь, и проповедь. Именно в этом цикле стихов Пастернак показывает свое отношение и к религии, и к России.
Можно говорить о том, что именно здесь он себя самоопределяет и идет в разрез с мнением тех, кто давно «списал» Христа со счетов. Лирический сюжет, микросюжеты, несущие культурологическую информацию. Лирический сюжет этого стихотворения – это одно весеннее предпасхальное утро.
С первых же строк перед нами предстает картина еще морозной и темной ночи, но все уже знают, все уже ждут, что тьма пройдет и настанет оно – Светлое Воскресенье:
И шествие обходит двор
По краю тротуара,
И вносит с улицы в притвор
Весну, весенний разговор
И воздух с привкусом просфор
И вешнего угара.
И март разбрасывает снег
На паперти толпе калек,
Как будто вышел Человек,
И вынес, и открыл ковчег,
И все до нитки роздал.
Своеобразие организации художественного времени и пространства произведения, отражающего культурные реалии.
Своеобразие организации художественного времени и пространства произведения позволяет нам в нескольких строках увидеть и Москву того времени, и предпразничную молитву, и весеннее пасхальное утро.
Особенные метафоры и эпитеты создают впечатление подвижности перемен, которые охватили весь мир (март разбрасывает снег; сады выходят из оград; вода буравит берега и вьет водовороты).
Наличие реминисценций и аллюзий в художественной ткани стихотворения. Все стихотворение пронизано аллюзией, отсылающей нас к Распятию Христа и его Воскресению.
Весна подаётся как живой символ Пасхи, как символ служения природы тому, кто в человеческом теле утвердил идею вечного Воскресения.
Культурно-семантические пласты, заданные сведениями из области философии, религии, политики, эстетики (если есть).
Христос – центральная личность в христианстве, которое рассматривает его как предсказанного в Ветхом Завете Мессию, ставшего искупительной жертвой за грехи людей.
Пасха – главное богослужебное событие церковного календаря, древнейший и самый важный христианский праздник, отмечавшийся ещё во времена апостолов и установленный в честь Воскресения Иисуса Христа.
Страсти Христовы – согласно Евангелиям, совокупность событий, принёсших Иисусу Христу физические и духовные страдания в последние дни и часы его земной жизни.
Псалтырь – библейская книга Ветхого Завета, состоящая из 150 или 151 (в православных греческом и славянском вариантах Библии) песен.
Апостол – ученик и последователь Иисуса Христа.
Страстной четверг – в христианстве четверг Страстной недели (Великой седмицы), в который вспоминается Тайная вечеря и установление Иисусом Христом таинства Евхаристии.
Страстная суббота – суббота Страстной седмицы, посвященная воспоминанию о пребывании Иисуса Христа во гробе и сошествии Его в ад (согласно вероучению большинства христианских конфессий), также она является приготовлением к Пасхе — Воскресению Христа, которое празднуется в ночь с субботы на воскресенье.
Влияние речевого строя произведения на создание образов эпохи, выражение культурных ценностей. Весь строй речи в стихотворении полон надежды и восхищения. С одной стороны это – «чтение Псалтыри», «слух весенний», «Человек».
С другой, волнение и тревога: «Страсти Хрестовы», «церковные решетки», «похороны Бога», «заплаканные лица».