О нашей компании
Представительство объединения «Гжель» было образовано в 1993 году. Инициатором создания стал генеральный директор знаменитого народного промысла «Гжель» — Виктор Михайлович Логинов.
В 1994 году был открыт первый фирменный салон Гжели на улице Короленко , а в 1996 году при участии первого мэра Санкт-Петербурга А.А. Собчака открылся второй салон на Левашовском проспекте, д. 2.
С тех пор нашим представительством проводится огромная просветительская работа по ознакомлению любителей Гжели с прекрасным, ярким, самобытным искусством ручной художественной росписи по фарфору.Нами было проведено множество выставок работ детей Гжели и знаменитых гжельских художников, а также мастер-классов и других мероприятий.
Обратите внимание
Гжельские сувениры входят традиционно в подарочный фонд многих известных компаний. Наш ассортимент насчитывает более 1000 наименований изделий, большинство — сувенирного и прикладного назначения. На Гжельских заводах, с которыми мы сотрудничаем, трудятся сотни потомственных художников, изготавливающих традиционный фарфор ручной росписи.
В нашем представительстве можно купить оптом и в розницу фарфоровые изделия с Гжельской росписью, приобрести новые авторские изделия из Гжельского фарфора с уникальной росписью от заслуженных художников РФ и СССР. Приобрести ПОДАРОЧНЫЕ СЕРТИФИКАТЫ на любую сумму. (Альбом ИЗДЕЛИЯ в НАЛИЧИИ vk.com/album-700196_191122111 )
А также оставить заказ на изготовление фарфоровой продукции по вашим эскизам, заказать нанесение логотипов и надписей как на готовые изделия, так и на фарфор, произведенный специально для Вас.
Покупая у нас, Вы покупаете подлинную гжель с гарантией от подделок, наводнивших сегодня Российский рынок.
Помните, что изделия, которые Вы видите в торговых палатках и подземных переходах, несмотря на 100% уверения продавцов, заводской гжелью НЕ ЯВЛЯЮТСЯ.
УЗНАТЬ СТОИМОСТЬ ИЗДЕЛИЯ, НАЛИЧИЕ ИЗДЕЛИЯ В МАГАЗИНЕ И ОФОРМИТЬ ЛЮБОЙ ЗАКАЗ ВЫ МОЖЕТЕ ПО ТЕЛЕФОНУ: 8(812)235-39-01 (КОММЕРЧЕСКИЙ ДИРЕКТОР).
Можно прислать запрос на нашу электронную почту: Этот e-mail адрес защищен от спам-ботов, для его просмотра у Вас должен быть включен Javascript . У нас есть группа: vk.com/club700196.
АЛЬБОМ «ИЗДЕЛИЯ В НАЛИЧИИ»: vk.com/album-700196_191122111
*Обращаем Ваше внимание, что срок исполнения заказа, при отсутствии изделия в нашем магазине в Санкт-Петербурге, может составлять до 14 дней.
Срок изготовления индивидуальных уникальных заказов уточняйте по телефону. Доставка до магазина — бесплатная. Курьерская доставка «на дом» 300 рублей. Заказ от 10 000 рублей доставка»на дом» бесплатная.
Мы работаем по предоплатной системе 50% от стоимости заказа.
Гжель купить оптом и в розницу, магазин гжельского фарфора Гжельские ремёсла
Только факты:
- Ассортимент более 7000 наименований
- Ежедневное обновление сайта
- Один выходной в году (1-гоянваря)
- Нет перерывов на обед
- Прямые контакты с мастерами
- Вся продукция сертифицирована
- Подписка на новости
ЦитатаМихайло Ломоносов, который искал секрет фарфора и изучал гжельские глины, писал:«Едва ли где на свете есть глина столь же чистая и без примешения, какова у нас гжельская, которой нигде не видел я белизною превосходнее».
Бокал «Рефленый» имяЦена: 400,00 р.В золоте: 650,00 р.
Бокал «Улыбка» (имя)Цена: 240,00 р.В золоте: 430,00 р.
Чайный сервиз «Семейный 2» авт. С. АлехинЦена: 13 000,00 р.В золоте: 20 000,00 р.
Скульптура «Ангел» колокольчик цвет авт. А. СавостьяноваЦена: 170,00 р.С золотом: 280,00 р.
Погон «Капитан полиции» в футляре авт. С. МалкинЦена: 1 200,00 р.В золоте: 1 550,00 р.
1 Шкатулка «Природа России» № 15 авт. С. МалкинЦена: 0,00 р.В золоте: 1 200,00 р.
Скульптура «Солнышко» авт. М. ТарыгинЦена: 800,00 р.С золотом: 1 300,00 р.
Скульптура змея «Мудрая» авт. А. КиселевЦена: 1 500,00 р.С золотом: 2 500,00 р.
Скульптура «Знак зодиака Рак» цвет магнит авт. А. СавостьяноваЦена: 120,00 р.С золотом: 200,00 р.
Чайная пара «Лягушка. Колокольчик» авт. С. АлёхинЦена: 1 300,00 р.В золоте: 2 100,00 р.
Икона «Казанская б/м» авт. И. ДрезгуновЦена: 0,00 р.В золоте: 2 200,00 р.
Скульптура «Диван с мышами» шкатулка авт. В. И Л. ЧерновыЦена: 5 500,00 р.В золоте: 8 000,00 р.
Скульптура «Петух» набор цвет авт. Ю.М.МухинЦена: 1 400,00 р.
Скульптура «Три медведя» банка Варенье авт. В. И Л. ЧерновыЦена: 4 000,00 р.В золоте: 5 600,00 р.
1 Скульптура «Искатель» авт. С. МалкинЦена: 850,00 р.В золоте: 1 500,00 р.
Скульптура «Сердце имя» магнит авт. И. КоршуноваЦена: 180,00 р.С золотом: 280,00 р.
Бокал «Рефленый» имяЦена: 400,00 р.В золоте: 650,00 р.
Погон «Подполковник полиции» авт. С. МалкинЦена: 550,00 р.В золоте: 900,00 р.
Часы настенные «Дом» авт. С. ИсаевЦена: 4 200,00 р.В золоте: 6 600,00 р.
Народно-художественные промыслы и ремёсла Санкт-Петербурга
Развитие промыслов и ремесел нашего города шло совсем не по тому пути, на котором рождались такие известные промыслы, как Гжель, Хохлома, Вятка. Ведь Петербург был выстроен практически на голом месте и является первым городом России, в котором встретились и тесно переплелись культуры Запада, Востока и славян.
Конечно же, это сказалось и на петербургских промыслах и ремеслах. Древние традиции народного искусства, творчество художников, веяния моды повлияли на возникновении своеобразного Петербургского стиля.
Среди традиционных ремесел Северо-Запада особенно выделялись ювелирное искусство, кукольный промысел, художественная керамика и фарфор, художественная обработка стекла, художественная обработка металла во всех ее проявлениях, камнерезное искусство, кружевоплетение, ткачество, вышивка, плетение из лозы, обработка бересты, лаковая живопись, гравюры, резьба и роспись по дереву. Многие из них сохранились и успешно развиваются в наши дни, меняясь в соответствии с современными тенденциями, сохраняя культурное наследие нашего города, вековые традиции и неповторимый Петербургский шарм.
Коллекция шедевров современных российских ремесленников
Узнать больше
Арт-мастерская знаменитого художника Санкт-Петербурга Выставочкиной Веры, где расписывают эксклюзивные матрешки и другие сувениры
Узнать больше
TreeArt – Уникальная мастерская-галерея картин и других изделий из дерева, а также творческое пространство для мастер-классов по художественной росписи на дереве
Узнать больше
Учебно-производственный комплекс. Обучение, переподготовка, производство и продажи изделий из кожи
Узнать больше
Важно
ANNA NOVA Jewelry – это ювелирный шоу-рум, где представлены уникальные произведения камнерезной пластики музейного уровня
Узнать больше
Благотворительный проект «Петербург в миниатюре». Здесь вручную изготавливают и миниатюрные керамические копии петербургских зданий
Узнать больше
Один из самых больших музеев кукол России: 12 залов экспозиции и более 5000 всевозможных кукол разных стран и эпох
Узнать больше
Одна из ведущих галерей современного искусства в России
Узнать больше
Экспозиция музейного центра посвящена Мариинской практической школе кружевниц
Узнать больше
Производство одного из самых народных художественных промыслов России: выпускается большой ассортимент изделий из бересты
Узнать больше
Музей микроминиатюр. Уникальный петербургский музей-легенда, объединяющий в своей экспозиции редкие виды искусства
Узнать больше
Слово – творческая мастерская авторской ковки и стекла. Сувениры ручной работы, мастер-классы по художественному стеклу и ковке
Узнать больше
«Мы должны задаться вопросом: мы город моды или модный город? И когда мы ответим на этот вопрос, мы сможем что-то сделать… — кандидат искусствоведения, доцент кафедры дизайна костюма СПГХПА им. А.Л. Штиглица, руководитель официального представительства парижского института Mod'Art International — Mod'Art St.Petersbourg Ольга Калашникова.
В Санкт-Петербурге исторически заложен огромный творческий потенциал и предрасположенность «прорубать окна», интегрируя в мировое сообщество культурный код России, формировавшийся здесь со времён реформаторства Петра I.
Место проживания оказывает огромное влияние на человека, формирование его вкуса, привычек и собственного стиля в одежде, и в этом отношении Петербург – строгий учитель и великолепный старший наставник, ибо петербургский стиль в одежде действительно существует, что доказано самой жизнью, а не только городской мифологией и исследователями истоков модных течений северной столицы.
Одежда от Тани Котеговой – символ безупречной элегантности
Узнать больше
Магазин одежды петербургского дизайнера IANIS CHAMALIDY
Узнать больше
Совет
Pirosmani – как и Петербург – вне времени, моды и других буржуазных законов мироздания
Узнать больше
Женская дизайнерская одежда премиум-класса – в модном доме LILIA KISSELENKO
Узнать больше
Модный Дом впервые открыл свои двери в 1995 году и стал одним из символов Санкт-Петербурга
Узнать больше
Стас Лопаткин – петербургский дизайнер и художник, родившийся в Ленинграде
Узнать больше
Модный дом LARISSA POGORETSKAYA был основан в 1992 году
Узнать больше
Алексей Сычёв – один из самых популярных и востребованных модельеров-дизайнеров Санкт-Петербурга и Москвы
Узнать больше
Мультибрендовый магазин одежды российских дизайнеров FREEDOM STORE, расположенный в самом сердце Петербурга
Узнать больше
«Katya Anderzhanova» – известный бренд дизайнерской женской одежды, основанный в Санкт-Петербурге в 2003 году
Узнать больше
Объединение Гжель. Спланируй поездку — Путеводитель по русским ремёслам
Вконтакте
Google+
Создатель и правообладатель современных художественно-стилевых особенностей всемирно признанного народного художественного промысла Гжель. Гжель известна во всём мире как Российская фабрика по производству фарфора, отличающегося качеством и красотой.
Плакетка малая Икона ЗАО «Объединение Гжель», Copyright
Гжельские изделия традиционно входят в подарочный фонд Президента РФ, Правительства РФ, министерств и ведомств России.
Фарфоровые и фаянсовые изделия Гжели отвечают требованиям Федерального закона «О регистрации образцов изделий народных художественных промыслов признанного художественного достоинства»
Приглашение в Гжель
Гжель – один из крупнейших керамических центров русской культуры. До сегодняшнего времени сохранили местные жители неповторимый облик керамический изделий, передавая из поколения в поколение мастерство, бережное отношение к драгоценному материалу, любовь к природе, которая и дала возможность родиться и расцвести гжельскому промыслу, известному с 14 века.
Чайник с короной в/з авт.Азарова ЗАО «Объединение Гжель», Copyright
Посетив Гжель, вы соприкоснетесь с таинством изготовления фарфора и майолики. В производственных цехах вы увидите процесс изготовления гжельских изделий, опытные специалисты дадут необходимые консультации и интересующие вас вопросы.
Вы ознакомитесь с технологическим процессом, спецификой традиционной росписи и сможете поучаствовать в процессе и изготовить подарок для близких.
Фирменный магазин
Приглашаем Вас в фирменный магазин ЗАО Объединение Гжель. В нашем магазине Вы можете «вживую» ознакомится с широким и разнообразным ассортиментом нашей продукции, приобрести по ценам завода-изготовителя подлинные фарфоровые изделия традиционного народного художественного промысла Гжель.
Часы 'Лефортово' авт.Розанов ЗАО «Объединение Гжель», Copyright
В магазине Вы ознакомитесь и приобретёте авторские работы наших выдающихся художников. Магазин расположен непосредственно на территории завода по производству гжельской керамики. Приветливые продавцы не оставят Вас без внимания, окажут помощь в выборе сувениров и подарков из фарфора с гжельской росписью.
Парковка для Ваших автомобилей находится перед магазином.
Немного истории
Посмотреть всю статью можно здесь: История промысла
Историю любого керамического производства в целом можно рассматривать как цепь из повторяющихся двухзвенных периодов, включающих непродолжительный подъем и достаточно длительный период упадка.
В некоторых случаях причиной упадка следует считать, как ни странно, наступление новых технологий, которые не дают развиться керамическому производству на достигнутом техническом уровне до получения очевидного экономического эффекта.
Картина ЗАО «Объединение Гжель», Copyright
Ярким таким примером может служить уникальная гжельская майолика конца ХVIII века, вытесненная с рынка сначала английским фаянсом,а затем русским полуфаянсом.
В других случаях — к упадку ведут изменения экономических отношений в сфере производства (концентрация капитала в конце ХIХ века) и социальные потрясения (войны, революции). Развитие керамического «народного промысла» в Гжели не является исключением из правил.
История гжельского народного художественного промысла
Гжель — это название живописного подмосковного региона, что в 60-и километрах от Москвы, который славится своими изделиями ручной работы из фарфора. Знаменитый гжельский промысел на протяжении нескольких столетий является одним из ведущих керамических промыслов страны и по праву считается колыбелью русской керамики.
Здесь сформировались ее лучшие черты и проявились высшие достижения народного искусства. Фарфор ручной работы, с нарядной синей росписью по белому фону, известен не только в России, но и далеко за ее пределами.
Статуэтки, посуда, предметы интерьера и сувениры, расписанные вручную, сегодня невероятно популярны и привлекают к себе удивительной гармонией, сочетающейся в формах и рисунках.
Гончарное ремесло зародилось в гжельском регионе практически с момента появления в нем крестьянских поселений.
Гжельские земли были не слишком плодородными, но обширные залежи местных разноцветных глин позволяли крестьянам подрабатывать производством глиняных изделий для своих нужд и на продажу.
Первое официальное упоминание о Гжели обнаружено в Духовной грамоте Ивана Даниловича Калиты в 1328 году, но известно, что уже в XI-XIII веках местное население активно занималось гончарным ремеслом.
Гжельские крестьяне несли денежные и товарные повинности перед государевым двором, но, что интересно, гончарный промысел не входил в этот список. В XVII в. царь Алексей Романович, высоко оценив качество разных сортов гжельских глин, сделал Гжельскую волость постоянным поставщиком глины для производства посуды «для аптекарских нужд».
Обратите внимание
На протяжении длительного периода местные мастера совершенствовали технику производства, вырабатывали собственный стиль и, к началу XVIII века, керамическое дело стало для региона основным, проявив свой яркий и самобытный характер.
Если начинали гжельские мастера с кустарного изготовления глиняной посуды и детских лепных игрушек, то к середине столетия, после обнаружения особой серой глины в районе деревни Минино, освоили производство майолики, полуфаянса и фаянса, перенимая и совершенствуя технологии.
Ассортимент гжельской майолики был разнообразен: столовые сервизы, декоративные блюда, миски, кувшины. Необычной была форма высоких сосудов с дисковидным туловом — кумганов. Большое место занимала малая пластика: сценки из крестьянского и городского быта.
Гжельская пластика покоряла непосредственностью, легкостью замысла, искренностью в передаче образов.
Большое распространение получила роспись с использованием подглазурного кобальтового фонового крытья в сочетании с надглазурным полихромным декором и обилием золота. В это же время начал формироваться явно узнаваемый синий монохромный растительный и орнаментальный рисунок на изделиях, известность которых распространилась далеко за пределы области.
Изделия гжельских мастеров последней четверти XVIII в.
Существенный скачок в развитии керамического производства Гжели произошел во II половине XVIII века и был связан с деятельностью керамической фабрики московского купца Афанасия Гребенщикова.
Однако, в конце XVIII века, наметился упадок гжельского производства. Причиной этому стал английский фаянс с белым тонким плотным черепком, декорированный пышными печатными рисунками, который стоил дешевле и ввозился в больших количествах в Россию.
В начале XIX века в Гжели был налажен выпуск полуфаянса, который являлся переходным от майолики к фарфору и тонкому фаянсу. Полуфаянс украшался синей подглазурной росписью растительного или геометрического характера.
В XIX веке в Гжели наряду с полуфаянсом освоили производство тонкого фаянса и фарфора, выпуском которого занимались как многочисленные мелкие крестьянские заводы, так и крупные предприятия русских купцов: Барминых, Тереховых, Киселевых, братьев Кузнецовых.
Важно
Особенно прославилась продукция мелких фабрик Храпунова, Новых, Тулиных, Жадиных, Мордашовых.
Фарфоровые изделия в Россию стали привозить со второй половины XVI века из Европы и Китая. Технологии производства фарфора у нас тогда еще не было, хотя поиск подходящих глин велся уже с начала XVII столетия, в том числе и в Гжели.
Для налаживания выпуска собственного фарфора по велению российского Императорского двора в Санкт-Петербурге была открыта «Порцелиновая мануфактура».
Первые опыты были не слишком удачными, но потом за дело взялся Дмитрий Иванович Виноградов, сподвижник Ломоносова и около 1747 года ему удалось, наконец, составить рецептуру фарфоровой массы и разработать способ производства высококачественного фарфора из отечественных материалов.
Этот успех послужил толчком для развития фарфорового производства в России, начали открываться новые заводы, технология производства совершенствовалась. Не могли остаться в стороне от новых перспектив и гжельские умельцы.
Они устраивались на ближайшие предприятия, перенимали технологии производства и вернувшись домой открывали собственное дело или продавали секрет, благо, подходящей глины для таких экспериментов было вокруг предостаточно. Известно, что первым производство фарфора в Гжели начал Павел Куликов (Куличков) в 1810 году. Постепенно секрет фарфоровой технологии распространился по всей Гжели. Производство фарфора к середине XIX века достигло наивысшего расцвета, когда в Гжели работало уже более семидесяти фарфорово-фаянсовых фабрик и более 40 живописных заведений.
Изделия гжельских мастеров первой половины XIX в.
В конце XIX века Гжель переживает очередной период упадка. В керамической отрасли страны все большие позиции завоевывают крупные фирмы: Корниловых в Петербурге, Кузнецовых в Твери, Будах и Риге.
На рубеже XX века в Гжели были ликвидированы почти все заводы, а немногие оставшиеся были национализированы после революции и стали производить, в основном, технический фарфор.
Однако, в середине 40-х годов XX века, когда наша страна оправлялась от тяжелых последствий войны, на одном из оставшихся небольших предприятий по производству бытового фарфора, Турыгинском заводе художественной керамики, художница Наталия Ивановна Бессарабова занялась возрождением старых традиций.
Совет
Бессарабова не только сама постигла секреты гжельской росписи, но и научила мастеров забытым приёмам. Она показала, как выводить «сплошной мазок» и «мазок с тенями»: когда кобальтовую краску набирают не на всю кисть, а лишь на одну сторону ее так, что при повороте кисти, плоско положенной на поверхность изделия, получается широкий мазок с тональными переходами цвета от темного синего до светлого голубого, почти белого.
Кувшин, молочник и кружка. Форма и роспись выполнены по образцу Н.И. Бессарабовой начала 50-х гг.Конфетница, автор З.В.
Окулова,
В 1972 году Турыгинский завод был преобразован в Производственное объединение «Гжель», ставшее впоследствии основным предприятием в Гжели по выпуску художественного фарфора.
В 1978 году Наталия Ивановна Бессарабова, совместно с другими художницами объединения — Людмилой Павловной Азаровой, Татьяной Сергеевной Дунашовой, Зинаидой Васильевной Окуловой, за создание высокохудожественных керамических изделий была удостоена Государственной премии имени Репина.
70-е – 80-е годы прошлого века стали новым этапом в жизни промысла. Появилась целая плеяда талантливых молодых художников, вписавших свои имена в историю Гжели.
Это были и потомственные фарфористы и совсем новые мастера, внесшие свежие мотивы и новые формы в фарфорово-фаянсовую классику.
Это период творческого подъема, экспериментов, сочетания стилей и заимствования возможностей других материалов, заслуживший признание коллекционеров и снискавший народную любовь.
На рубеже 1980-1990-х годов вторым по значимости и старейшим в гжельском регионе заводом по выпуску художественного и технического фарфора заслуженно считался ОАО «Гжельский завод Электроизолятор». Его цех по выпуску изделий народного художественного промысла Гжель теперь снова является самостоятельным предприятием и носит имя «Гжельский фарфоровый завод».
Всю свою длительную и славную историю завод является одним из творческих центров промысла. В разное время на нем трудились и трудятся такие известные мастера, как А. А. Рогов, В. Г. Розанов, заслуженный художник РФ Т.Д. Федоровская, Е.А. Ванюшкина, В.Е. Сидоренко, Л.А. Чернов, В.М. Лисневский, А.В. Рыженок, В.А. Растяпин, Т.А. Сивова (Рогова), Ю.И. Гуляев.
Обратите внимание
Художники предприятия внесли новое прочтение в пейзажную и сюжетную роспись, расширили ассортимент традиционных изделий декора стола и оформления помещений, активно используют в росписи не только основную подглазурную кобальтовую технику, но и надглазурные краски, поддерживая и развивая одно из старейших направлений оформления гжельских изделий – цветное декорирование.
Объединение «Гжель»
Гжель – один из известных видов русского народного творчества. Благодаря своей необычной и красочной росписи он популярен не только в России и за рубежом. Свое название он получил в честь места производства. Двадцать семь деревень, находящихся в примерно 60 км от Москвы именуют «Гжельским кустом».
Именно там нужно искать самые качественные и красивые изделия, так как эти земли издавна богаты белоснежными глинами высокого качества, некоторые из которых даже признаны лечебными.
Всего выделяют 17 сортов гжельской глины, из них 2 основных используются для производства фарфора и фаянса и майолика, соответственно.
Гжель не сразу появилась в уже привычном для нас всех виде. Как старинное гончарное ремесло она берет свое начало в XIV веке. До середины XVIII века гжельские умельцы производили посуду, кирпич и другие утилитарные вещи, а также игрушки. Белая эмаль изделий тогда еще расписывалась красочными узорами, такие предметы выглядели вполне обычными среди других промыслов.
Лишь позже, в начале XIX века гжельские мастера перешли на роспись синим кобальтом, который стал фирменным для посуды, а затем всей создаваемой гжели. Художники работали интуитивно, редко повторяя свой рисунок, который складывался в определенный сюжет.
Сейчас Гжель входит в ряд популярнейших видов народных промыслов, наряду с Палехской миниатюрой, Хохломой, Жостовской рописью и другими.
Одной из самых надежных и признанных во всем мире компаний-производителей такой керамики является ЗАО «Объединение Гжель». Старейшая фирма, которая является создателем и правообладателем многих особенностей стиля гжельского рисунка.
Важно
Изначально «Объединение Гжель» включало в себя в себя всего шесть небольших производств из разных деревень, расположенных рядом друг с другом.
Мастера создавали образцы, невиданные ранее, разрабатывали уникальные формы изделий, обогащали гжельскую живопись.
В настоящее время объединение расширилось и включает в себя уже более 1500 рабочих высокой квалификации: художников, скульпторов и технологов.
Продукция, выпускаемая предприятием, отличается высочайшим качеством и красотой и отвечает всем требованиям российского закона «О народных художественных промыслах». Кроме того, опытные мастера предприятия могут сделать вещь с неповторимой росписью по вашему желанию.
Объединение «Гжель» выпускает широкий спектр изделий, с помощью которых Вы можете украсить свое окружение, придать ему более изысканный вид и ощущение истинно русского колорита.
Вы можете приобрести подлинную Гжель в нашем интернет-магазине или при посещении КТТК «Золотые Ворота». Самовары, кофейники, сахарницы, солонки, супницы, штофы и другие вещи для кухни; статуэтки, вазы, шкатулки, часы, игрушки в подарок и многие другие прекрасные изделия!